Si tú, al igual que muchos, entraste al k-pop en uno de sus años pico (sí, hablamos del 2020) seguro recuerdas uno de los debuts más emocionantes de ese momento: aespa. Un grupo que lleva media década demostrando con cada comeback que están listas para superar cada una de sus eras y nunca decepcionar.

aespa comenzó con un concepto muy particular: avatares y un sonido que en aquel momento destacaba por sentirse casi como ciencia ficción, y un futuro emocionante para el grupo que desde entonces no deja de crecer y crecer.
Con los años su estilo ha evolucionado, han encabezado las listas cada año, y también le han abierto la puerta a audiencias que no necesariamente siguen el k-pop de cerca, trazando un camino que muchos han querido imitar.

En corto tiempo México y aespa ya han construído su historia, y este 2026 visitan por cuarta ocasión nuestro país ahora con su álbum ‘LEMONADE’ bajo el brazo, y como parte su gira “SYNK: COMPLæXITY”.
Tuvimos la oportunidad de entrevistar a las chicas antes de su concierto en México, checa lo que nos contaron.
La identidad de aespa más clara que nunca
Cuando KARINA, GISELLE, WINTER y NINGNING debutaron en 2020 con “Black Mamba”, el concepto de avatares, un universo alterno y una IA llamada Naevis sonaba a algo sacado de una película. Seis años después, ese concepto ha evolucionado tanto que aespa se ha convertido en un concepto por sí mismo: en la industria, su nombre ya es sinónimo de calidad, hitazos y videos que todos querrán imitar.
Le preguntamos a WINTER cómo explicaría, en sus propias palabras, a aespa de 2026 comparada con quienes fueron en 2020, cuando el concepto de avatares y un sonido casi futurista las hizo destacar.
“Creo que la identidad de aespa se siente más clara que nunca ahora, y en cierto modo eso nos ha hecho sentir aún más libres. Al principio la gente nos asociaba mucho con nuestro lore y esa imagen atrevida y futurista, pero ahora podemos probar géneros o conceptos completamente distintos y aun así sentir que sigue siendo aespa. Creo que eso nos ha dado mucha más confianza para seguir explorando cosas nuevas.” – WINTER

El lado más oscuro e intenso de aespa
‘LEMONADE’ abre con la colaboración de G-Dragon en “WDA (Whole Different Animal)” y con “Switchblade” combinan esa energía oscura y contundente con un lado más juguetón y kawai que sus fans por igual han amado. Le preguntamos a GISELLE cuál de esos dos lados se siente más como ellas.
“El lado más oscuro e intenso de nosotras, como en ‘WDA’, definitivamente también nos queda bien, pero cuando estamos solo las cuatro juntas, normalmente somos mucho más relajadas y juguetonas. En este álbum, diría que canciones como ‘Camouflage’ o ‘SHAKIN” probablemente se sienten un poco más cercanas a como somos en el día a día.” – GISELLE

Si la vida te da limones, haz limonada
Hay un dicho que todo el mundo conoce, “cuando la vida te da limones, haz limonada”, y aespa lo convierten en el eje de todo un álbum. Le preguntamos a NINGNING si hay un momento en su vida en el que haya aplicado esa frase, algo así como salir adelante con lo que tenía en las manos en ese momento.
“Las cosas no siempre salen como las planeas, y hay días en los que simplemente no te sientes en tu mejor momento. Cuando eso pasa, trato de no pensarlo demasiado. Como algo rico o platico con las demás integrantes para cambiar un poco mi ánimo. Una vez que empezamos a platicar y reírnos, normalmente me siento mejor bastante rápido. Supongo que esos pequeños momentos son mi forma de ‘hacer limonada’.” – NINGNING

Con lanzamientos japoneses como ‘KISS N TELL’ y el anterior ‘Hot Mess’, no podíamos dejar de preguntarnos por el lado otaku de aespa. Le preguntamos a KARINA si tiene un anime favorito o algo que le guste mucho y que quizá no todos sepan de ella.
“Me encanta mucho Witch Hat Atelier. Me fascina la idea de que cualquiera pueda usar magia mientras entienda cómo funcionan los círculos mágicos. Siempre me han gustado las historias con mundos muy envolventes, así que termino imaginando cómo sería ser parte de ese mundo y probar la magia yo misma.” – KARINA

De Lollapalooza a México, el segundo hogar de aespa
Lollapalooza Chicaco las puso en un cartel con artistas de géneros completamente distintos. Le preguntamos a WINTER qué cambia para ellas al tocar en un lugar lleno por completo de “MY”, contra uno donde el público las está conociendo por primera vez.
“Los festivales se sienten un poco distintos porque mucha gente en el público puede estar viéndonos por primera vez. Así que pensamos mucho en el setlist y en cómo mostrar de qué se trata aespa en poco tiempo. En festivales al aire libre también pensamos en cómo llevar esa energía a un espacio tan grande. En Lollapalooza fue muy gratificante ver cómo el público se fue metiendo cada vez más conforme avanzaba el show.” – WINTER

Por último, recordemos su primera vez en México que también fue en el Palacio de los Deportes en 2023. Desde entonces han regresado varias veces, siendo esta su cuarta ocasión. Le preguntamos a NINGNING qué nota diferente en esa relación con el público mexicano desde ese primer encuentro hasta ahora.
“La energía de MY en México me llamó la atención desde la primera vez que nos conocimos, y de alguna manera los gritos se vuelven aún más fuertes cada vez que regresamos. Todavía me sorprende y me conmueve cada vez que escucho a todos cantando junto con nosotras, incluso las letras en coreano. Ya hemos hecho tantos buenos recuerdos en México que cada vez que volvemos se siente como regresar a un lugar familiar.” – NINGNING
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