Mitski en el Auditorio Nacional: “Gracias por darme esperanza”

En 2023, fue Teatro de la Ciudad. Un año después, el Metropólitan. Y, ahora, Mitski se presentó en Auditorio Nacional. Un ascenso abrumador: al parecer incluso para la propia artista japonesa con raíces gringas, pero explicado por la calidad de artista que es. Pero eso es muy “frío” para la emoción que causa en sus fans. Hay algo más.

Mitski estuvo en el recinto de Reforma para dar a conocer a fans su nuevo disco, Nothing’s About to Happen to Me y, como en otras ocasiones que ha llegado a México con algo nuevo, esto ya parece totalmente absorbido por su público. De principio a fin, las nuevas rolas son coreadas como si fueran clásicas del repertorio. 

Y fue con una de este nuevo álbum que Mitski abrió su show: “In a Lake”. Y, de ahí, siguió una tras otra “Buffalo Replaced”, “Cast”, Dead Man Woman”, siguiendo con… bueno, para qué enlistar el setlist, si lo importante es la reacción del público, fuera cual fuera la canción.

Gritos, brincos y bailes limitados por la brevedad de las canciones y el espacio (todo el público sentado, conteniendo el furor). Cánticos enloquecidos. Todo eso provoca Mitski con sus canciones, a pesar de la delicadeza y esa aparente frialdad con la que ella las interpreta.  

Fue un concierto muy parecido al que hace poco dio en el Teatro Fru Fru: misma disposición de la banda en el espacio del escenario, vestuario similar, casi un listado de canciones igual al que se aventó en el legendario inmueble propiedad de Irma Serrano, La Tigresa. Sólo unos pequeños cambios en el show del Auditorio Nacional, pero suficientes para subir el nivel de intensidad (de ella y el público).

Enormes cortinas que evocaban a David Lynch y un diseño teatral del escenario que hizo que, por algunos momentos, el show casi fuera una suerte de musical. De la intimidad sobrecogedora que hizo del Teatro Fru Fru una habitación en la que Mitski parecía cantarse para sí las canciones (con todo y lamparita y un sillón en escena), ahora tuvo una amplia recámara por la que corrió y danzó de lado a lado. Y, aunque pudo echar mano de ellas, sin pantallas laterales. Toda la atención centrada en ella. 

Y la evocación a Lynch no fue es de este lado. Alguna vez estudiante de cine, en alguna entrevista Mitski dijo que pensaba sus canciones como si fueran escenas de películas. Primero pensaba en la escena y, a partir de ella, desarrollaba la música. Si lo que se proyectó en casi todo el show fue inspiración para tal o cual canción, no sabemos, pero todo el concierto, en efecto, fue cine.   

El gabinete del Dr. Caligari con “Working for the Knife”, Dracula con la potente versión de “Stay Soft”, El Hombre Invisible con “Francis Forever” y clips del “Old Hollywood”, mientras sonaba “Two Slow Dancers”… hasta fragmentos de I Love Lucy con los actores tomando el teléfono fijo,mientras irónicamente sonaba “Where´s my Phone”. 

En todo momento agradecida con el público, Mitski dijo estar sorprendida por su popularidad en México, …principalmente porque sus canciones son en inglés (¿¿¿¿¿????). También agradecida por los muchos papás que acompañaron a sus hijas: “tal vez no es lo que querían hacer esta noche”. En fin, muchos agradecimientos, pero no por eso salió una vez más, luego de un encore y terminar con “Pearl Diver”. 

Como sea, las fans salieron más que contentas y emocionadas por lo vivido. Quizás, sobre todo, por lo mismo que dijo Mitski durante una de las pocas veces que tomó el micrófono para hablar: “Muchas gracias por darme esperanza. Gracias por demostrarme que no estoy sola, que puedo conectar con extraños”. Y tal vez esto es ese “algo más” que explica el abrumador éxito de esta artista. Una tremenda conexión que no puede explicarse, pero ahí está.