Lo que necesitas saber:
Desde los 60 hay ejemplos, pero lo alterlatino explotó a inicios de los 90 y, desde entonces, es un movimiento que sigue vigente en Latinoamérica.
Latinoamérica se diferencia del mundo y el resto mundo se diferencia de Latinoamérica por varias particularidades y la música es una de ellas. Mucho más marcado antes de la llamada globalización y cuando ésta estalló –allá por finales del siglo XX– más de uno previó una suerte de homologación. Y había que hacer algo…
Fue entonces, en los 90, que los músicos, bandas y demás jóvenes artistas latinos trataron de rescatar sus singularidades culturales sin dejar de poner atención en lo que se hacía en otras partes… sobre todo, en las regiones anglo. Alterlatino.
Un movimiento acuñado desde hace décadas, pero que explotó en los 90
Todo lo anterior, en pocas palabras, puede resumirse en la mezcla de ritmos de países latinos (salsa, cumbia, mariachis, música folclórica y prehispánica, reggae, merengue, bachata, boleros, etcétera) con lo que desde hace décadas hacían bandas en inglés (rock, hip hop, metal, rap, pop). Alterlatino.
Algo que muchos dirán que ocurrió desde muchos años antes, con casos como el de Ritchie Valens y su versión rockanrolera del son jarocho “La Bamba” o Carlos Santana y su mezcla psicodélica con ritmos del Caribe… Los Jaivas de Chile, Los Saicos de Perú, Os Mutantes de Brasil pero eran eso: casos un tanto aislados. Lo Alterlatino fue/es todo un movimiento.
Para qué entrar en debates de cuál fue la banda que inició con esto que, irónicamente, engloba a todo lo muy variado y tan poco parecido entre sí que se produjo a inicios de la última década del s. XX. Mano Negra, Fabulosos Cadillacs, Maldita Vecindad, Caifanes, Fobia, Café Tacuba, Aterciopelados… e, incluso, David Byrne por ahí se cuela en el Alterlatino con su Rei Momo (y lo que ha hecho con su disquera Luaka Pop).
Algunos ejemplos de alterlatino
Bueno, no podemos decir quiénes fueron los que iniciaron (podríííííííamos), pero sí mencionar algunas de las bandas más importantes y sus respectivas “obras maestras”. Comenzando con Mano Negra… franceses, pero indudables pioneros de la fusión de ritmos latinos con lo más “in” de Europa y el mejor ejemplo es su Casa Babylon de 1994.
De Mano Negra salió el muy añorado Manu Chao, quien le siguió a la experimentación de sonidos, triunfando con el aclamado Clandestino.
Si en México se tuviera que mencionar un solo ejemplo de alterlatino, sería Café Tacuba por su vario pinto sonido y, si de esta banda hubiera que nombrar una obra emblemática, sin duda sería Re. Ejemplo máximo del movimiento: metiendo en un solo trabajo norteño, bolero, metal, disco, punk son, mambo y demás.
Una pin&/()=e revolvedera de sonidos que, hasta la fecha, sigue fresca y, lamentablemente, vigente… esto último, por los temas que abordan algunos temas… porque el alterlatino no sólo es musical, sino en su mayoría, político e ideológico. De denuncia.
Y si denuncia se habla: el Rey Azúcar de Fabulosos Cadillacs… y si de mezcla de mezcla de sonidos se trata, también. En este disco impregnado de evocaciones a Eduardo Galeano y su denuncia de la explotación de los pueblos de América Latina, los liderados por Vicentico se apoyaron, en lo musical, de Tina Weymouth y Chris Frantz de Talking Heads.
El resultado: un disco con intenso reggae y ska que, a 30 años de su lanzamiento, sigue prendiendo con temas como “Mal Bicho” y “Carmela”. Hay una canción que se llama “Las Venas Abiertas de América Latina”, así de influyente fue Galeano para la creación del disco.
Y un ejemplo de cómo lo alterlatino nació en los 90, pero sigue vigente hasta la fecha está en Illya Kuryaki and The Valderramas, cuya música y estilo se nota como fuerte influencia de uno de los grupos más sobresalientes de los últimos años: Ca7riel y Paco Amoroso. Así que ya se ve que lo alterlatino llegó para quedarse… y quizás ahora con más fuerza.
