Lo que necesitas saber:
Analizamos la importancia de los Melvins en 5 claves, antes de su regreso a México.
Los Melvins son un ejemplo clarísimo de una banda de culto que alteró el curso del rock contemporáneo para siempre. Esta banda formada en Montesano, Washington a principios de los ochentas te puede sonar muy familiar, porque ha inspirado a decenas de proyectos, ya que su sonido denso y pantanoso se convirtió en el modelo a seguir para múltiples subgéneros.
Ante su inminente visita a la CDMX dentro del Festival Hipnosis, analizamos el impacto de Melvins, que se puede entender a través de cinco claves fundamentales.
El legado musical de The Melvins en 5 claves
Pioneros indiscutibles del sludge metal
Formados en Montesano, Washington, a principios de los años 80 por Buzz Osborne, Matt Lukin, Mike Dillard y Dale Crover, los Melvins fueron genuinos en su idea de un rock pesado, pero que no necesitaba acelerarse para sentirse heavy. La experimentación con distorsiones abrumadores y bajar el tempo creó algo completamente nuevo para la época.
Cuando la escena del hardcore punk se obsesionaba con tocar cada vez más rápido, los Melvins decidieron hacer exactamente lo contrario. Tomaron la afinación grave y los riffs monolíticos de Black Sabbath y los fusionaron con la agresividad y crudeza del punk.
El resultado fue un sonido mucho más “arrastrado”, lento y abrumadoramente pesado que puso las bases de lo que hoy conocemos como sludge metal y grunge, influyendo a bandas como Mastodon, Nirvana, y Soundgarden.
Los precursores underground del grunge
Sin Melvins, la explosión musical de Seattle en los años 90 simplemente no habría sido igual. Fueron ídolos y mentores directos de Kurt Cobain, y eran una banda que había abierto el camino para un sonido del que se serviría el grunge.
Buzz Osborne fue quien le presentó a Kurt a Dave Grohl, y musicalmente, notamos la pesadez y distorsión al máximo de los Melvins en rolas como “In Bloom” o “Sliver”. Las partes más pesadas de Pearl Jam o Soundgarden tienen referencias obligadas al sonido que Buzz y compañía presentaron desde sus inicios.
Bandas como Nirvana, Soundgarden y Mudhoney tomaron la crudeza de Melvins y la adaptaron a estructuras más digeribles y pop, logrando el éxito comercial. Pero los Melvins nunca cedieron para buscar sonar en radio.
El muro de sonido: afinaciones graves y percusión titánica
El estilo de guitarra de Buzz “King Buzzo” Osborne, caracterizado por afinaciones extremadamente bajas (drop D y demás) y un tono saturado y áspero, redefinió cómo podía sonar el rock alternativo. En algunas rolas, la guitarra es abrumadora y difícil de identificar, algo genial que nos volará los oídos en el Hipnosis.
Los riffs de la banda no solo han inspirado el guitar rock, sino hasta bajos de bandas como Primus o hasta las líneas más distorsionadas de Royal Blood. Buzzo creó un estilo tan grave y distorsionado de guitarra que confunde al escucha:
A su lado, Dale Crover desarrolló un estilo de batería lento, preciso y con un volumen ensordecedor. Dale impuso un estilo percusivo que también compartía la pesadez instrumental que no necesitaba de aceleración para mostrar su poder.
Una banda imparable con mucha experimentación
Lejos de estancarse en un solo sonido, la banda ha lanzado casi 30 álbumes de estudio en cuatro décadas. Su catálogo es un mundo de experimentación que muestra cosas apegadas al rock clásico, al noise rock y a su sludge metal.
Su curiosidad infinita los ha mantenido relevantes, y hasta llegaron a tocar con dos bateristas simultáneos tras la incorporación de miembros de la banda Big Business en la década de 2000.
La independencia artística como un principio esencial
Aunque tuvieron un breve paso por una discográfica multinacional (Atlantic Records) durante la fiebre del grunge, los Melvins rápidamente regresaron a la independencia, manteniendo control creativo del proyecto.
Su alianza de décadas con el sello de Mike Patton, Ipecac Recordings, demuestra su compromiso con la libertad creativa. Sobrevivieron a las modas pasajeras del rock manteniendo un modelo de negocio autosuficiente, demostrando que es posible tener una carrera larga e influyente sin ceder a la tentación de volverse mainstream.
Melvins tocarán el sábado 7 de noviembre en el festival Hipnosis, junto a Future Islands, Kim Gordon y demás actos. Te dejamos toda la info del festival por acá.
