Lo que necesitas saber:
Platicamos con Brian D'addario, la mitad de los Lemon Twigs, sobre el proceso detrás de su nuevo disco 'Look For Your Mind'.
The Lemon Twigs sacaron uno de los mejores discos de 2026 con el excelente Look For Your Mind, y este fin de semana visitan la Ciudad de Mexico para tocar en el Festival Hipnosis 2026, del que te dejamos toda la info por acá.
Tuvimos la oportunidad de hablar con Brian D’Addario, la mitad de los Lemon Twigs sobre su nuevo disco, las colaboraciones que han tenido y lo que le depara a la banda. Te dejamos nuestra charla con Brian de The Lemon Twigs.
Una plática con Brian D’Addario de The Lemon Twigs
Sopitas.com: ¿Cómo estás, amigo?
The Lemon Twigs: “Estoy muy bien. Hace un día agradable aquí en Nueva York.”
Sopitas.com: Eso es fantástico. Aquí tenemos muchas nubes.
The Lemon Twigs: “Sí, así estábamos nosotros ayer, pero hoy está agradable y soleado.”
Sopitas.com: Primero que nada, felicidades por el álbum y gracias por él. Tiene un sonido muy animado. Hasta ahora figura como uno de mis favoritos del año.
The Lemon Twigs: “Oh, genial. Gracias. Qué bueno escuchar eso.”
Sopitas.com: Tengo algunas preguntas sobre el proceso. En primer lugar, es el primer álbum donde invitan a los miembros de su banda en vivo al estudio, Reza y Danny. Para mí, la sensación más poderosa y, de alguna manera, orgánica del álbum es como si la banda estuviera tocando frente a mí. ¿Qué cambió en su enfoque antes de planear Look for Your Mind?
The Lemon Twigs: “Bueno, probablemente el simple hecho de dar tantos conciertos en vivo durante los últimos tres años. Sentimos que realmente desarrollamos un sonido con este grupo de músicos y queríamos capturar eso en el disco.”
“También llevamos tanto tiempo haciendo todo ese asunto de las sobregrabaciones solo con Michael y yo, que queríamos probar cosas nuevas. Así que eso causó nuestro cambio de proceso, básicamente.”
Sopitas.com: ¿Y qué consideras que ganaron al dejar que la energía de la banda en vivo entrara en este proceso de grabación que hicieron de forma distinta antes?
The Lemon Twigs: “Bueno, es solo una forma diferente de hacer los arreglos, ya sabes, elimina muchas de las suposiciones. Por ejemplo, cuando construyes una canción desde cero, realmente no sabes cómo vas a querer arreglar las guitarras, y no sabes cómo interactuará la batería con los otros instrumentos. Resulta mucho más fácil lograr un arreglo interesante cuando tienes a cuatro personas tocando juntas.”
“Y también te libera de la necesidad de añadir tantos otros instrumentos y pequeños detalles de arreglos. Puedes mantener las cosas un poco más básicas porque solo intentas hacerlo lo más interesante posible con el grupo central de músicos desde el principio.”
Sopitas.com: En este álbum, su característico pop retro no se estanca en los temas de siempre. Es decir, por el sonido que tienen, uno puede esperar temáticas en canciones sobre amor o sobre amor no correspondido y esas cosas, y eso toca una fibra sensible.
Pero también me sorprendieron algunas letras distópicas. Por ejemplo, en “Bring You Down”, cuando dices ‘Me van a quitar el trabajo y se lo van a dar a una máquina de metal’. Me encantó, y sentí que representa una preocupación que tenemos los humanos.
Y también me trajo a la mente que existen estas nuevas etiquetas, y tal vez los músicos se enfoquen en las cosas que tocan los humanos. Su álbum se siente completamente humano en todos los detalles. ¿Y cuáles son tus preocupaciones sobre la inteligencia artificial en la industria musical a raíz de esta letra en “Bring You Down”?
The Lemon Twigs: “Sí, resulta más bien una preocupación por las personas que hacen trabajos como Uber y servicios de entrega y cosas así. Y también quienes trabajan en fábricas de Amazon y demás. Solo sabemos lo poco que a las grandes corporaciones les importa la humanidad en un nivel muy básico.”
“Y me preocupa más que ese tipo de trabajos desaparezcan que cualquier cuestión musical porque, no sé… Incluso a los súper, súper mega ricos les gusta la música, ¿sabes? Siempre mantendrá este estilo boutique. Además, a todos les gusta la música que hacen los humanos. Todos tienen una reacción visceral a la IA porque saben lo que representa y hacia dónde se dirige.”
Sopitas.com: Sí, sobre el álbum, Look for Your Mind tiene esta extraña tensión donde la canción puede sentirse brillante, melódica, y podrías encontrarte tarareando la melodía feliz, pero hay letras a lo largo del álbum sobre paranoia, sospecha, y esa declaración sobre aferrarse a la propia mente que considero muy poderosa.
Cuando escribes algo que suena dulce en la superficie, ¿cómo decides la cantidad de oscuridad o de preocupación que dejas entrar en tus letras?
The Lemon Twigs: “Bueno, muchas veces, si tengo una idea lírica, funciona como una expresión de algún tipo de ansiedad que tengo. Así que sale de esa manera naturalmente, pero ahí es donde se vuelve muy catártico, porque cuando lo combinas con una melodía que te hace sentir bien al cantarla, hace que el sufrimiento o la ansiedad sientan que valen algo.”
“Disculpa. Así que, sí, nunca ocurre como algo consciente. Solo hacemos lo que surge de forma natural. Pero me alegra que si escucharlo resulta catártico para otras personas, entonces está bien.”
Sopitas.com: Se puede sentir el trabajo artesanal en el álbum. Es decir, cuando ustedes mismos producen, y me gusta esto. La música que no suena completamente pulida y que mantiene la crudeza en las distorsiones o esas cosas. Me refiero a que la distorsión sucia en sus guitarras me hace sentir como si los viera tocar en vivo, y la canción se siente viva.
Pero para este álbum, donde ustedes mismos producen, ¿cómo saben cuándo una canción tiene suficientes detalles, cuándo necesita mantenerse un poco suelta, y cómo equilibran eso entre todos los instrumentos que interactúan en la pista?
The Lemon Twigs: “Resulta algo difícil. O sea, con el rock, las verdaderas canciones de rock and roll en el álbum, ayudó mucho tener a Reza, nuestro baterista en vivo, quien toca en unas cinco canciones del disco. Resultó muy útil tenerlo tocando porque pruebas la batería a cierto volumen. Pero cuando tocan todos juntos, él en especial tiende a tocar muy fuerte y a darle con todo. Y entonces distorsionas cosas sin darte cuenta.”
“Y simplemente sabes cuándo dejarlo así. No sé. Nos gustan muchas cosas que suenan… Perdón, creo que se me atoró algo en la garganta. Nos gustan muchas cosas que suenan realmente terribles, ya sabes, que grabaron de una manera muy desordenada. Y coleccionamos equipo que nos gusta cómo suena. Podemos conseguir un sonido muy limpio, pero no tenemos que esforzarnos tanto, no intentamos hacer un disco que suene como Steely Dan. Debe ser un poco más como hacer que todo funcione, asegurarte de tener señal y simplemente darle, ¿sabes?”
Sopitas.com: Hablando de las canciones, la que cierra el disco, “Your True Enemy”, tiene esta cualidad más desquiciada o tal vez psicodélica; incluso leí algo sobre tu padre recitando un poema o algo así. ¿Qué pasó ahí? ¿Ese sonido cambió su idea de lo que trataba el álbum? ¿Reveló algún lado más extraño que tenían allí todo el tiempo? Porque personalmente siento que es una joya escondida en este álbum, y elegir la canción de cierre representa una tarea difícil, ¿no?
The Lemon Twigs: “Sí. Bueno, gracias. Sí, qué genial. O hacíamos algo que nos resultara realmente interesante a nivel de producción para esa canción, o no iba a entrar en el álbum. Teníamos la idea de grabar estas canciones de una forma un tanto básica. Y queríamos dejar que las canciones respiraran de verdad, porque siempre metemos muchísimos arreglos en nuestras grabaciones. Inicialmente hicimos esa canción así, pero simplemente no tenía el espíritu que queríamos.”
“Y todo ocurrió de manera muy espontánea. La idea inicial solo consistía en meterle un poco de flanger, que es ese efecto tipo phaser que también aparece en la canción Fire and Gold. Pero sentimos que no bastaba. Así que decidimos usar este modulador en anillo que escuché en un gran disco de los 60, de The United States of America; lo usan muchísimo ahí. Y simplemente añadimos cosas al revés. Ocurrió con mucha espontaneidad. Y cuando conseguimos algo que sentimos que no habíamos hecho antes, fue cuando decidimos: oh, este sería un gran cierre.”
Sopitas.com: Quiero hablar sobre “What Is Left To Say” con Thundercat. Es una de mis pistas del año. Cuando manejo, no puedo dejar de cantarla. Y creo que las armonías de The Lemon Twigs son excepcionales. Luego escuché su disco, porque lo de Thundercat salió en febrero, creo. Y me voló la cabeza escuchar el impacto de este pop retro… recuerda a Steely Dan.
En pleno 2026, ¿qué cualidad dirías que tiene el pop retro o este pop orgánico hecho con guitarras y todo eso? ¿Qué cualidad crees que tiene para resultar un lugar tan acogedor? Tenemos drum and bass, rap, hip hop y cosas extrañas, pero su álbum y esa canción se sienten simplemente como quedarse en la casa de tus padres para las fiestas. ¿Qué opinas sobre eso?
The Lemon Twigs: “Sí, bueno, creo que funciona como un buen lienzo para introducir acordes y melodías interesantes de una manera muy accesible. Así abordamos las cosas nosotros. Creo que aterrizamos en este estilo tipo Todd Rundgren, o casi como algo de R&B con esa canción. Simplemente intentábamos hacer un tema que tuviera una melodía interesante. Y nos decidimos por esa vibra.”
“Y grabamos de una manera muy moderna, grabamos todo en la casa de este chico, Kenny Beats, o bueno, Kenneth Bloom, creo que se llama (te dejamos las claves sobre Kenny por acá). Y él figura como uno de los productores modernos más grandes en la actualidad. Trabaja con Idles y Geese y todas estas bandas. Y todo lo hicimos en la computadora y demás.”
“Lo hicimos con Michael en la batería, Steven (Thundercat) en el bajo, y yo en el teclado, y lo grabamos en vivo igual que grabamos este nuevo disco. Y resultó totalmente natural para todos. Así que realmente no sé qué decir al respecto aparte de que tuvimos esta sesión que se sintió muy real, lo cual se aleja de la forma en que la gente hace discos habitualmente hoy en día.”
Sopitas.com: Eso es increíble, amigo. Eso sería todo de mi parte. Y por favor extiende mis felicitaciones a Michael por el álbum. Es increíble, chicos. Nos vemos pronto en México. Muchas gracias.
The Lemon Twigs: “Espero verlos pronto. Adiós.”
