Lo que necesitas saber:
Traemos 5 claves sobre 'ZIRP!', lo nuevo de DIIV.
DIIV regresa hoy con ZIRP!, su quinto disco de estudio, con un cambio emocionante en su sonido y de la mano de uno de los productores más influyentes de la actualidad, por lo que te contamos 5 claves sobre este lanzamiento.
No vamos a spoilear tan pronto todo lo que debes de saber sobre este disco, y por eso analizamos ZIRP! detalladamente en 5 claves para entrarle al nuevo LP de la banda neoyorquina de shoegaze, indie rock y dream pop.
Aquí te dejamos las 5 claves esenciales para entrarle de una vez a ZIRP!, lo nuevo de DIIV.
El cambio en el sonido y la ideología detrás de ZIIRP!
DIIV optó por cambiar su sonido para ZIRP!, dándole un matiz a su shoegaze clásico que ahora toma una forma mucho más pop, vocal y emocionante. Sí, nos encanta el DIIV casi instrumental, en el que la voz de Zachary estaba inclusive tantito abajo en la mezcla de las guitarras con delay, pero lo nuevo marca un cambio drástico que nos encanta.
Desde su debut con Oshin (2012), DIIV nos cautivó con un shoegaze que tomaba mucho del indie rock, con algunos hooks pegajosos, lejos de la fórmula más elongada y profunda de Slowdive o My Bloody Valentine.
Aunque desde Frog In Boiling Water (2024) la voz ya cobraba un lugar central en su sonido, para ZIRP! la fórmula se ajusta, con nuevos sonidos en su paleta sonora y la voz de Zachary tomando un rol protagónico.
Los sintetizadores de la abridora “The Fountain” y la letra de “Kid” son las primeras muestras de que las 11 rolas del disco tienen más experimentación, con beats en lugar de batería por momentos y esto también es por la influencia de A.G. Cook en producción. ¿El hyper pop y el shoegaze se encuentran? Sí, por favor.
Una alianza inesperada con la producción de A. G. Cook
Para este quinto álbum de estudio, el cuarteto tomó un giro atrevido al reclutar en los controles a A. G. Cook, la mente maestra detrás de las texturas electrónicas más vanguardistas de la última década. Te explicamos todo lo que debes saber sobre el hyper pop en nuestra guía del género.
Lejos de perder su identidad, la colaboración permitió que el sonido guitarrero tradicional de DIIV se abriera a una claridad melódica inédita y a una dinámica pop más esperanzadora que en sus discos pasados, que tienden a ser más sombríos.
Ahora, la virtud de A.G. Cook no solo es ser la mente maestra del hyper pop y ya. El británico en verdad es un genio de la producción, y el equilibrio y precisión en ZIRP! es admirable.
Las distorsiones son agresivas, pero no truenan los audífonos, y hay paredes de sonido abrumadoras, como en “The Crash” y “Us Against You”. La sensación oceánica del shoegaze brilla en manos de Cook.
El concepto de la desconexión y la paranoia digital
Líricamente, el disco funciona como un espejo de la ansiedad contemporánea, la sobresaturación de información y el desgaste mental. Ese acrónimo, es de las “políticas de tipos de interés cero” (Zero Interest Rate Policies implementadas post recesión en Estados Unidos.
El dinero barato propio de la etapa posterior a la recesión que fue el inicio de la aparición de un grupo de empresarios tecnológicos obscenamente ricos. A lo largo del disco, surgen preguntas existenciales: la vida en la red, buscar tus contraseñas, y la persecución de una riqueza sin límites.
Texturas nuevas y una clara experimentación melódica
Aunque el muro de distorsión y las guitarras enredadas de Zachary Cole Smith, Andrew Bailey, Colin Caulfield y Ben Newman siguen siendo el núcleo, el LP introduce arreglos sutiles de electrónica y patrones rítmicos que guían por pasajes sumamente hipnóticos (“Idiot In The Sky”), que tienen melodías más amigables que algunas de discos pasados como en “Trillions” o “Kid”.
La voz se desliza entre ecos, adoptando una madurez que equilibra perfectamente la agresividad instrumental que se mantiene para este disco, en el que, insistimos, el trabajo de A.G. Cook exprime lo mejor en el sonido de DIIV.
Canciones destacadas del disco
Conformado por 11 tracks publicados bajo el sello Fantasy Recordings, estas son las piezas clave para adentrarse en el viaje:
“The Fountain”: El tema que introduce al escucha en el renovado paisaje sonoro del disco. Es fascinante, con electronica, beats y mucha distorsión.
“Kid” es una rola que equilibra la crudeza guitarrera con los ganchos melódicos aportados por la visión de A. G. Cook., y es dulcísima com balada.
“Evangelizer” es tal vez la rola más experimental, en la que el sonido digital y guitarrero se unifican en progresiones larguísimas que te envuelven.
“Trillions” es una crítica directa al capitalismo radical, en una de las rolas satíricas más divertidas de DIIV que, además tiene una melodía que no sale de tu cabeza.
Finalmente, “My Star” es algo atípico en el disco, quizás un regreso a lo esencial de DIIV, con una mezcla de sonidos acústicos y eléctricos. El riff es impredecible y raro, con un toque muy tétrico que nos encanta. Y ojito con el final, que te transporta a un sueño.
Para acompañar este lanzamiento, la banda se encuentra actualmente recorriendo el mundo con una gira internacional extensa.
DIIV lanzó merch y versiones físicas de ZIRP! que encuentras por acá.
