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Peter Bjorn and John se presentará en el Foro Puebla de la Ciudad de México el domingo 11 de octubre como parte de la gira de 20 años del disco 'Writer's Block'.
Peter Bjorn and John vuelve a México. Y no es una visita común porque la banda sueca viene con la idea de celebrar los 20 años de su disco Writer’s Block, ese mismo que los empujó al éxito masivo internacional.
Es una locura pensar que ya pasaron dos décadas desde que el trío compartió con el mundo “Young Folks”, una canción que de inmediato marcó a una generación gracias al inconfundible silbido en su instrumental, mismo que la convirtió en un clásico de la música indie de los 2000 en adelante.
La importancia de “Young Folks” para Peter Bjorn and John
“Después de que la canción salió, se podía escuchar a mucha gente usando silbidos, maracas y cosas así”, cuenta Björn Yttling mientras espera en un restaurante de la Ciudad de México, esto en una visita previa mientras acompañaba a Lykke Li en su reciente visita a la capital mexa.
“Todavía hay gente que imita esa canción, como One Republic… o hay gente que usa la canción a su propio modo“, agrega el bajista cuando reflexiona sobre la trascendencia de la canción.
Es curioso porque, al igual que otros grandes hits de la historia, aquella canción estaba planeada para ser completamente diferente. Según Björn, inició la canción como una composición de jazz, aunque luego decidió que era mejor encaminarla hacia una melodía pop.
A más de dos décadas de aquel disco y ese hit, ¿qué significa para la banda revisitarlo después de todos estos años? Rumbo al concierto de la Peter Bjorn and John el próximo domingo 11 de octubre en la CDMX, el bajista repasa con nosotros la importancia de Writer’s Block.
Entrevista con Björn Yttling
Sopitas.com: Están celebrando los 20 años de Writer’s Block y mientras preparaba esta entrevista, estaba escuchando el disco. Me encanta el sentimiento de calma y comfort que despliega en la música, incluso cuando a nivel lírico habla de altibajos. ¿Qué evoca para ti 20 años después ahora que volvieron a los ensayos para repasar las canciones?
Björn: También lo tuvimos que escuchar de nuevo porque tiene mucho que no tocamos varias de las canciones. Creo que hay un par de temas que jamás hemos tocado en vivo.
Y cuando lo escuchamos de nuevo, nos dimos cuenta que hicimos este disco muy bien. Fue genial escuchar las canciones a detalle y adentrarse en ellas; queda la sensación de decir ‘hay algo muy bueno aquí’ y a nivel de producción, es hermoso… es muy divertido tocarlas de nuevo.
Incluso las canciones que no hemos tocado en mucho tiempo, decidimos tocarlas tal cual se escuchan en el disco. Así que no hay algo así como una ‘versión en vivo’ de ellas.
La nostalgia de los 2000
Sopitas.com: No puedo creer que este disco cumplió 20 años. Aún recuerdo cuando veía sus videos en MTV, y bueno, ahora nadie ve videos musicales ya en ese canal… me parece interesante cómo la música de mediados de los 2000 empieza a tener un componente muy nostálgico. ¿Qué piensas al respecto de las nostalgia que despiertan los grandes discos de esos años?
Björn: Quizá haya gente que tenga, no sé, 12 años de edad o algo así, y nunca nos ha visto en vivo, así que es genial que podamos traer el disco nuevamente a esas personas más jóvenes.
Y también a los más viejos porque, ya sabes, tal vez ellos pusieron nuestras canciones en su boda o algo por el estilo. Hemos sido parte de sus vidas y es fantástico pensar en eso.
Me gusta mucha música de esos años, como Empire Of The Sun. Era música buenísima.
Sopitas.com: ¿Hay algunos otros artistas como Empire Of The Sun que te provoquen esa misma nostalgia?
Björn: Bueno, escucho mucho a Daft Punk, sobre todo Human After All. Sigo escuchando mucho de The White Stripes.
Sopitas.com: Mucha gente considera Writer’s Block como el disco que los dio a conocer masivamente en el mundo. Revisitando esos años, ¿cuál fue el mayor cambio que sentiste en la banda tras ese disco?
Björn: Es extraño porque antes de eso, era como si no tuviéramos una carrera. Es decir, teníamos un disco circulando en Estados Unidos, pero no hicimos gran cosa y tampoco salimos de gira.
Salir de gira fue el cambió más grande porque hicimos cerca de 180 shows al año, o algo así. Lo increíble fue no estar en casa, no estar en el estudio y poder hacer más conciertos; ver a la gente bailar nuestras canciones fuera de Suecia.
Era increíble ir a una ciudad como Texas y conocer a una señora mayor que nos decía: “me encanta su música!”. Suena un poco raro eso último, pero me encanta.
La importancia de “Young Folks” y los clásicos modernos de la música indie
Sopitas.com: Tengo muchos recuerdos de la adolescencia asociados a “Young Folks”. Cuando salió Writer’s Block, yo apenas tenía 11 años, y luego la canción se mantuvo como un himno de la música indie por muchos años. Yo la considero un ‘clásico moderno’. ¿Alguna vez se han sentado a platicar sobre el impacto que tuvo la canción y que sigue teniendo?
Björn: Después de la canción salió, podías escuchar a mucha gente silbar, usar maracas y cosas así. Otros artistas lo utilizan para cosas comerciales y definitivamente tuvo un impacto, tanto que todavía hay gente que imita la canción… como One Republic u otras personas que la usan a su modo.
También el New York Times hizo una encuesta sobre las mejores canciones de la década, y ahí estábamos nosotros con Beyoncé y otras canciones. Eran como 10 canciones. Fue genial porque es una canción maravillosa.
Sopitas.com: Creo que compusieron uno de los silbidos más icónicos en la historia de la música. ¿Recuerdas cómo ocurrió?
Björn: Claro… yo la estaba tocando en el piano y quería convertirla en una canción de jazz. Pero en ese momento, pensé que sonaba mucho como a algo de Duke Ellington, así que pensé que ya no podía ser una composición de jazz. Tenía que convertirse en una composición de pop.
La melodía se dio tocando el piano. Luego, el silbido surgió porque no teníamos otro instrumento a la mano. Fue como una especie de error con algo de suerte, supongo.
Sopitas.com: Por supuesto, “Young Folks” es un clásico moderno. Pero en tu opinión, ¿qué otras canciones sumarías dentro de ese concepto? No importa si son de hace 10 o 20 años.
Björn: “Seven Nation Army” (de The White Stripes), por supuesto. Tal vez sea considerada una canción de rock ahora., pero en ese momento era completamente indie. También “I Follow Rivers”, la cual escribí con Lykke Li y que tiene millones de reproducciones ahora.
“Animal” de Miike Snow es una canción muy buena; un clásico para mí. Pero hay muchas cosas buenas siempre. Hay mucha música muy buena saliendo cada semana, solo es cuestión de tener los oídos bien abiertos.
Cómo ha cambiado la industria musical para Peter Bjorn and John
Sopitas.com: Ahora, hablando de la industria musical… ha cambiado mucho desde entonces y se siente como si fuera más difícil hoy en día para una banda llegar a un público más amplio y recibir la atención que merece.
Por supuesto, hay grandes bandas en todo el mundo hoy como Fontaines D.C., Turnstile, IDLES… pero a veces, demoran mucho tiempo para tener el reconocimiento merecido. ¿Cuáles son los puntos positivos y negativos de la industria musical hoy en día?
Björn: Bueno, como dije, hay cientos, tal vez 10 mil canciones al día saliendo, así que no es fácil meterse de lleno en todo.
No sé, si estás haciendo gran música, creo que puedes lograr sobresalir al final. No hay atajos para hacerlo para tener a la gente de tu lado. Ahora, hay más juegos de computadora que música en las revistas y cosas así. Se escribe más sobre asuntos del bitcoin que de grandes discos, lo que es un problema por supuesto.
Pero al mismo tiempo, hay más artistas que pueden salir de gira, aunque es difícil afirmarlo. Era complicado antes y lo sigue siendo ahora. Debes aferrarte a ello.
